韩人说抄遍百家就会形成他们的特色，我们也惊奇地发现，韩人拿出的玩意竟真的打上了他们自己的印号。韩国电影挟风而起，从[生死谍变]到[武士]，从[我的野蛮女友]到[醉画仙]，一直到2003年风光无限打破若干纪录的[杀人回忆]，无处不在书写着它的锋芒。2003年是韩国放映电影100年，这不能说不是个事儿，关键还是看我们怎样去对待它。与韩国电影泡久了，我们发现，欣赏韩国电影如同品茗茶道，个中滋味，只有谁尝了谁才会知道。韩人很聪明，学得了孙子兵法，对三十六计的运用更是收发自如，加上他们自持的高IQ与野心，征服世界在他们眼里将是一个小case。
但是，坦诚的讲，2003年的韩国电影没有太大的突破，还只停留在原有的风光上作威作福。比起去年的各大电影节上的招摇过市，2003年显然有些黯然，虽然[快乐家庭]、[杀人回忆]、[春夏秋冬又一春]也出去遛了几圈，但影响早已没了于无声处听惊雷的张扬。
尽管好来坞电影依旧没有在国内电影市场占着便宜，但这一年走来，韩国电影人走得有些辛苦。虽然版权还是不间断地向外出卖，但涉及到的实际利益对于他们来说不过是饮鸩止渴，而更令人担心的是，韩国在向好莱坞出卖版权以及向好莱坞发展的状态下，其标榜的本土电影的霸主地位还能维持多久，其标榜的特色还能存活多久。
尽管电影产量占了历年之最，但明眼人可以看得出，韩国电影在经历了一系列的高潮后，已经开始进入低谷阶段，2003年的起起落落就是最好的明证。风华过后，“娱乐精神对阵痛苦思索”的课题也实实在在地砸在了韩国电影人的头上。
[杀人回忆]一枝独秀
让我们先来看一下统计数字：2000年韩国本土票房冠军[共同警备区JSA]251万人次；2001年韩国本土票房冠军[朋友]267万人次；2002年韩国本土票房冠军[家门荣誉]突破500万人次。更大的惊喜来自2003年，仅半年[杀人回忆]的票房已达510万人次，这令人兴奋不已。然而，风华背后，我们不禁觑嘘，可惜了[杀人回忆]只有一部。
2003年，韩国电影的开市之作是[玛德琳]，平心而论，赵寅成在这部作品中的表现还没及格，较之他后面的[不可不信缘]、[南男北女]相去甚远。而年度的第二部影片[双重间谍]更被视为韩石圭的败笔，所标榜的[生死谍变]的续集也以无聊而收场，韩石圭与高素荣的复出在2003年也宣告黯然收场。可以说，这两部作品出师不利，不过还好，韩国还有一个郭在容。继[我的野蛮女友]之后，郭在容以[不可不信缘]再次感动了我们，不过这次一改[我的野蛮女友]的暴戾，整部影片洋溢着温情，透着暗恋的明亮。之后2003年韩国电影开始蓬勃。[我的野蛮女老师]、[菊花香]等等，为2003年的电影市场装点上了一丝绿色。
[杀人回忆]是2003年韩国电影的强心剂。奉俊浩三年前的[绑架门口狗]无论在票房还是评价上都十分成功。在[杀人回忆]中，奉俊浩充分显示了他的导演功力。影片以发现少女死尸开始，之后一系列的类似犯罪令整个小镇不安，折磨得刑警朴斗万焦头烂额。电影就在警察与罪犯捉迷藏似的对垒中展开。全片都在强调罪犯的残忍以及寻找罪犯的艰难。虽然电影要表现的时间跨度很长，但电影并不杂乱，整部影片的气氛都很沉重，最后一段达到高潮。缉凶题材的电影在韩国屡见不鲜，例如[爱的肢解]或[H]等。[杀人回忆]除了基本的查案过程、探员间的冲突以及追缉疑犯的艰难外，还适当地加入了小朋友与行为异常的人，使影片的戏剧性更加丰富，而且自然地推动了情节的发展。影片最引人入胜的是警察与罪犯间的斗智斗勇。影片以宋江浩主演的朴斗万为主线，朴斗万一向以直觉办案，在片中几乎就是一莽夫，除了自以为是就是毫无原则地严刑逼供，甚至不惜自己制造证据诱导证词。但这个家伙却是整个案件最积极的调查者，对罪犯也恨之入骨，倒是在工地查找犯罪嫌疑人时表现出了他的智谋。宋江浩的表演令人满意，朴斗万的那种多重性格在电影中得到了完美的展现。在以容貌取胜的韩国影坛，宋江浩已经成为一个特例，击败韩石圭是对这个长相不怎么样的男人最好的证明。虽然[杀人回忆]一枝独秀更彰显了宋江浩的个人魅力，但却成了整个电影界的悲哀。
在好莱坞电影的强大攻势下，能够保持住本土电影的霸主地位的恐怕也就只有韩国了。这跟韩国的“电影限额”保护制度不无关系。2003年，围绕着是否放宽好莱坞在韩国的电影市场，各方面势力争了个脸红脖子粗。这次站在电影人这边的主力旗手是李沧东。2003年3月在韩国文化界的共同推举之下，李沧东出任韩国文化部部长，成为韩国历史上第一个以导演身份出任文化部长的人，他的上任，被看成是韩国电影的胜利。自然，李沧东也肩负起保护“电影限额”制度的使命。然而，在全球一体化的呼声里，韩国电影人举步维艰。
我们再看看那些招牌导演在2003年的表现。金基德与金成秀的转型是他们的成功，却成了影迷的悲哀。金基德的躁动归于平静，金成秀的凝重趋向搞笑，虽然他们原来开创的那片天地还称不上失守，但有作为的后来人还没有见到苗头。[春夏秋冬又一春]是一部好电影，在我理解已经不次于[醉画仙]，被推选竞争奥斯卡最佳外语片也实至名归，只是相比较而言，金基德还太年轻；郭憬泽已经没了[朋友]的燥热，[笨狗]并没有给观众带来什么惊喜，倒是郑宇成的表演更具匠心，走出了[武士]的老成；凭[共同警备区JSA]创造神话的朴赞郁推出了[老小孩]，演员阵容强大，有韩国周润发之称的崔岷植和爱情王子刘智泰的组合也相应成趣，年末的青龙奖上，岷植和第一次打破了宋江浩一路封帝的盛况，不过这在[杀人回忆]的狂潮中，也只是掀起了一片涟漪而已。
几家欢喜几家愁的复出
很显然，韩石圭与高素荣的复出是不成功的。[双重间谍]的砸锅是任何人都不愿看到的，而由此衍生出来的后果则是，韩石圭的电影老大哥的地位已经随水而逝，他要想夺回这个位子，除非再拿出一部[生死谍变]。而另一位帅哥安在旭的复出也被看扁，[蓝天庭院]本来是一部创意不错的电影，但是在凄美的爱情面前，安在旭的麻木表情令人看着生厌。虽然在评选中，安在旭仍保持其在影迷心中的位置，但在所谓的艺术成就上他就要稍逊风骚了，相信这是每个艺人都不愿看到的。比较而言，同被中国观众看好的金喜善的复出要好于安在旭很多，金喜善的[去火星的男人]叫好又叫座。这一方面原因来自于金喜善的人缘，另外也是因为[去火星的男人]是一个感人的故事，与金喜善一起演戏的申河均也已经隐约有了些真正成为大腕的火候。
以[轮回]转型复出的姜受延是童星出身，3岁就已出道，得过四次“大钟奖”最佳女演员奖，三次“百想艺术大奖”最佳女演员奖，两次“青龙”最佳女演员奖，1987年凭[替身]获威尼斯影展影后，1989年凭[早日成就]获莫斯科影展影后。世界级明星、国民演员这些修饰语一直尾随着姜受延，[轮回]是她自1998年[开心见性]后带来的银幕复出作品。在电视剧《女人天下》之后，姜受延在20多部剧本中精挑细选敲定[轮回]。[轮回]的表现手法很特别，姜受延的表现也还算及格，至于她所说转型，我们不认为这是一次成功。
2003年的韩国影坛，还有一个现象非常值得注意：电视小天后张娜拉与电视小生裴勇俊的转战大银幕引起了影迷的高度重视。张娜拉的电影处女作[淘气少女求爱记]在强力造势下，上映后顺利攻占票房冠军，但是，张娜拉的表现却饱受批评。裴勇俊银幕处女作[丑闻]在韩国上映后打破了韩国影史多项记录，裴勇俊的身价也节节攀升，不过在影评家的评选中，裴勇俊被认为是“过于高估了”。
青春、性、喜剧、暴力
青春、性、喜剧、暴力一直是韩国电影的铁面招牌，纵观近几年的票房前十，我们可以发现，这些已经构成韩国电影的基石。在摆脱了抄袭的恶评之后，喜剧片红旗不倒，多方位突破成了韩国电影的发展主线，在这个主导方针下，青春路线、性调剂、暴力恣肆等也相得益彰。只是，这么多年来能将这些元素综合到一起的也就出了一部[家门荣誉]。
韩国电影的明星效应表现得最为明显，几个老杆影星带动着无数的新人，每年都有新人展露头角。2003年首推孙艺珍与朴海日，至于张娜拉、裴勇俊则可另当别论。说起来，要想在韩国电影界混出个名堂来也不是很困难，[我的野蛮女友]、[不可不信缘]就是最好的证明，当然，这也涉及到一个问题，那
就是要遇到一个好的导演。
与好莱坞喜剧相比，韩国喜剧更加夸张，集合了[我的野蛮女友]和[我的老婆是大佬]的成功元素的[家门荣誉]就是一时无二的佳作。[我的野蛮女老师]拉开了2003年喜剧大战的帷幕，为韩国电影赖以生存的命脉注入了新的活力，虽然走的仍是[我的野蛮女友]的老路，可那毕竟是一条光明大路。可惜接下来的[淘气少女求爱记]太过程式化，而[叛逆规则]的时空交错与[浪漫刺客]中的人鬼情未了也已噱头不再，反倒是[伟大的遗产]与[春风拂面]中的阿猫遇到阿狗式的“浪漫”很得人胃口，[哦！兄弟]也还耐看。车太铉的[恋爱小说]、[痴心小子闯情关]、[快乐圣诞]都完成得不错，只是数量有了，质量上很难再
有突破。
韩国高产的爱情片多以悲剧收场，有情人难成眷属被阐释为唯美，而还有一群人就生活在我们的中间，就像[单身贵族]一样。[单身贵族]以探讨青年间男女关系为主体，一反传统的婆婆妈妈，[单身贵族]以一个失恋女子的经历和一对同居男女的生活互相穿插，相互牵动发展，是一部少有的佳作。韩国的情色向来是不必加以掩饰的，这点从[漂流欲室]与[美人]的影响力上可见一斑，到[麻姑]则形成了某种极致。[丑闻]与[塑料树]不过是在这朵红花上加了点绿意，真正值得一提的是[甜蜜爱欲]和[快乐家庭]。[甜蜜爱欲]以简单的手法描写了一对先上床后拍拖的的年轻男女之间的关系，片中频繁出现性爱场面，性爱场面的拍摄注重镜头的运用，背景也没有音乐的衬托，演员的呼吸和呻吟声带动的真实在视觉刺激之余，观众开始思考现在的生活：年轻男女对性和爱情之间的态度。[偷情家族]在探讨夫妻关系上达到了某种极致。林常树以写实的手法，从女性角度审视了时下的夫妻关系。继[绿洲]之后，文素利的演技更加成熟，把一个失去高潮，在发现丈夫有外遇后主动勾引邻家少年的妻子演的楚楚可怜。
暴力在2003之战中显得有些薄弱，[我的老婆是大佬2]的失败令我们痛心疾首，完全没有了第一部的凌厉与酣畅。[清风明月]中的打斗场面过多，以致影迷认为这不是一部好电影，但是里面充斥的暴力是每个看过这部影片的人都不能忽视的。不过[我的野蛮女老师]中的花拳秀腿倒是很迎合年轻人，[老小孩]中的深沉与隐忍更能代表真实生活中的很大一部分人，最后的大打出手也变得大快人心。只是令影迷遗憾的就是，苦苦等了一年，实在没有什么能令我们血脉贲张的东东。
古装片大行其道
2003年，好莱坞在为[特洛伊]、[亚历山大大帝]等史诗巨制做着轰轰烈烈的造势，一股复古风潮席卷电影界。前几年的[武士]、[新罗刀客]等为韩国的古装电影打下了一定的基础，以灵怪见长的[丹赤飞燕秀]以及那部[飞天舞]都是韩国古装电影的佼佼者，[醉画仙]更是显出了其深厚的文化底蕴。
2003年，第一部真正称得上是韩国古装戏的是[清风明月]。[清风明月]借助“仁祖反正”的框架，进行了一次古装武侠片的全新尝试。[清风明月]预算资金达到80亿韩元，是韩国古装片历史上的最大制作。影片前期准备了两年多，拍摄了一年，专门制作了上万件服装和道具，其中包括1000多把各式各样的剑和700套盔甲，还有长鞭、战斧、长矛、铁锤、链锤等多种特殊武器([武士]与[飞天舞]加起来才刚刚达到这个数字)。这样的大手笔，显然出于打造一部新古装武侠片经典的野心。[清风明月]用韩国电影人特有的手法再现了武士间的对决以及混战的残酷，在日韩武指的合作下，影片一改中日韩等武士的传统模式。其中为[东方不败]、[青蛇]、[黄飞鸿]等做过武术指导的元彬居功不少。但对于[清风明月]这样的史诗剧作而言，太多的武打场面已经偏离了历史的浓重。对于观众来说，一部好的古装武侠电影，并不意味着全片都是打打杀杀。
[丑闻]再现了18世纪朝鲜上流社会的那种奢华生活。裴勇俊在这部电影处女作中扮演浪子赵媛，另外耗资20亿的服饰成为这部影片的最大亮点。我们在观看韩国版[危险关系]的同时，也可以鉴赏到古朝鲜文化的神韵。
比较而言，[千年湖]的剧情有些玄奇，有些凄美。影片在屠杀中开始，前后部分的巨大差异给观众留下深刻的印象，影片在追求宏大的动作场面之余，主要表现的还是那份独特的古代气息。[千年湖]巧妙地将神怪、鬼魂、爱情、武侠等众多元素融为一身，画面很唯美。为了再现新罗王朝末期的奢华和突出人物性格，剧组在服装与饰物上大下了一番功夫。另外，值得一提的是，[千年湖]是韩国在中国拍摄的第四部古装武侠电影。
在这股复古风潮中，真正意义上的史诗片要数[黄山伐]，电影描写的其实是一场两败俱伤的战役，但影片营造出的笑料却减轻了战争的伤痛。值得一提的是，虽然电影以喜剧作为包装，但战争场面却没有敷衍了事，处理得十分认真，千军万马的队伍与攻城略地等大场面相当可观。
野蛮风未减
[我的野蛮女友]带来的野蛮风潮席卷了整个亚洲，好莱坞也忙不迭地买去了版权，郭在容、全智贤、车太铉也进入了电影殿堂的另一个台阶。而这股野蛮风却长留不去，2003年，[我的野蛮女老师]把这股野蛮风潮又达到了某种极致。
与[我的野蛮女友]一样，[我的野蛮女老师]也取材于网络小说，也是一部爱情喜剧片。其实影片成功的地方，不仅仅在于“野蛮”的取材，还在于影片反映了韩国两个阶层的生活状态。穷人也自己的悲苦欢乐，而富人阶层也有自己的麻烦扰人，两个男女主角刚好以自己的阶层身份走到一起，当中的搞笑就多少带有了一点家庭背景的阴影。
2003年9月22日，这是申恩庆成婚的日子。而这之前不久上映的[我的老婆是大佬2]携着第一部的野蛮余威倒也风光了一阵，甚至打败了[快乐家庭]。[我的老婆是大佬]好像就是专门为申恩庆而存在的，从此，她的演艺生涯出现重大转折。凭着矫健的身手、完美的剧本和一对鸳鸯剪刀，申恩庆打出了自己的一片天空。但是，令人难以相信的是，曾执导过[家门荣誉]的郑兴顺加上申恩庆竟然打造出一部奇滥无比的[我的老婆是大佬2]。“女大佬”之所以如此吸引人，是因为她功夫凌厉和性格野蛮，她挥舞剪刀打斗的英姿让我们看到女性少有的阳刚魅力，而她和老公在饭桌上、电梯间里的几次“激情”，则充满了野性的吸引力，让男性观众欲罢不能。而在第二集里，“女大佬”成了一个普通人，也没了精彩的打斗，之前的老公不知去向且只字未提，这些都成了影片的软肋。不过野蛮的风标倒是让它抗下了，尽管在章子怡出场时间较短，但我们知道，下一个野蛮女大佬就是她了。
除了以上两部具有代表性的影片外，其它的如[淘气少女求爱记]、[春风拂面]、[南男北女]、[伟大的遗产]等也都在野蛮女上下了很大的功夫。但[淘气少女求爱记]的夸张显得有点胡闹；[春风拂面]中华贞不够刁钻；[南男北女]太过沉重；而[伟大的遗产]中阿猫遇到阿狗式的恋情又过于平常。不过，作为娱乐片来说，它们转承野蛮的任务已经完成了，这是最重要的。
动画片出现NO.1
从[五岁庵]到[晴空战士]再到[地球保卫战]，韩国大银幕动画作品开始引起影迷注意，尤其[晴空战士]成为韩国电影史最大制作的动画片，从另一个角度让影迷们一睹了当代韩国动画的实力。伴随着动画片长大的我们对动画已形成十足的挑剔，但是我们却感动于五岁男孩的简单生活，震撼于[晴空战士]中眩目的特效，拜服于[地球保卫战]的模拟战士。
之前韩国动画虽有过几次大的制作，却完全效仿美国和日本的风格，创新力度不够。[五岁庵]以小孩子的视角道出了一个极具韩国人情味的故事，令观众认识到了韩国动画的独特魅力。作为2003年第一部动画电影，[五岁庵]的待遇可谓前所未有。著名人士参加首映不说，[五岁庵]还被定为韩国16个城市
中小学生集体观看的影片。比起[晴空战士]，[五岁庵]的动画采用了较近乎[美丽密语]的制作模式。但与[美丽密语]比较，本片素描的感觉更为实在，其画工亦算是细致。 在故事上，[五岁庵]是一对无父无母的姊弟寻亲的过程。故事本身既感人亦极为伤感。电影另一个出色的地方在于小动物的应用，无论是狗、猫和白兔等等，都可以说是达到了电影本身的要求，有助丰富其主线简单的剧情。
作为韩国电影工业史上投资最高的动画长片，[晴空战士]描写了在整个人类文明被战争和污染所摧残之后的未来，影片充满了危机意识和人文主义色彩，该片表现出的对人类前景的忧虑使这部影片超出了一般卡通片的娱乐意义，内容深刻令人深思。[晴空战士]展现出的CG效果和宏大场面成为影片炫耀的
资本。
虽然[地球保卫战]晚于[晴空战士]与观众见面，但是[地球保卫战]的成绩决不会逊于[晴空战士]。之所以这样讲，是因为在韩国上映之前，[地球保卫战]早已在世界各国巡回了一圈，最为风光的是在俄罗斯连续三周击败[007]而占据票房冠军。另外，[晴空战士]的制作用了五年的时间，且用上了最先进的技术。不过，尽管在技术上不敌[晴空战士]来得财大气粗，[地球保卫战]的3D、SF机械世界打造得却相当精彩。影片的三处亮点(波子机飞车竞赛、机器人大战、冰道决战)就是最好的证明。特别值得一提的是机器人的造型相当酷，他们所用的武器更是有质感。
引发恐怖新论题
这个恐怖的夏天是从[蔷花红莲]开始的。多年来。韩国电影在恐怖片的范畴内也作了很多的挣扎，虽然每年都有很多作品问世，但叫好又叫座的却不多。不可否认，在恐怖片市场上，韩国较之日本还有一定的差距。但随着[蔷花红莲]、[四人餐桌]、[镜子里]等影片的上映，韩国恐怖片有了明显的新突破。在寻求东方心理恐怖的基础上，韩国电影人开始把目光集中在人们日常生活的小细节上，饭桌、镜子都成了他们反射家庭与朋友的横截面，主题也类似古龙小说般定义在朋友与敌人之间，更多地表现的是家庭的崩溃、社会的激烈竞争给人们带来的孤独与质疑。
2003年，韩国上映的恐怖片更加明显地开始走心理恐怖和明星效应的路线。妖神鬼怪则寄托人类内心无法实现的种种欲望，且无时无刻不游离在人们的身边。可以说，过去韩国电影的恐怖元素比较单一，如果不是[女高怪谈]和[恐怖电话]的刺激，韩国电影人不会开始思考追求多样化恐怖气氛的。在这个思想范畴下，[蔷花红莲]打着青春的招牌将视角转向分崩离析的家庭；[狐狸楼梯]将目光锁定在无处不在的激烈竞争；[镜子里]表现的是欲望；[四人餐桌]审视的是现代社会所面临的信任危机；而[轮回]则将鬼魂、轮回融为一体。
在以心理压迫来制造恐怖的[四人餐桌]中，野蛮女友全智贤一改清纯靓丽的开朗戏路，也没了野蛮泼辣的张扬。然而，正是这部全智贤的转型之作，引发了韩国恐怖电影的新论题。[四人餐桌]属灵异类影片，却被影迷指责色彩单调而暗淡，悬念设置上乏而无味。这也说明了韩国恐怖电影的探索之路还要延续一段时间，至于多长，那就看韩国电影人自己的了。 |
